2011-03-13

    久石让《Joe Hisaishi Meets Kitano Films》:六个电影碎片组成的完美图景 - [OST]

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    艺人:久石让
    专辑:《Joe Hisaishi Meets Kitano Films》(2001)
    厂牌:Polydor
    评级:★★★★

    全碟试听

      曾经有那么一段时期,兴趣方向从专辑转向了合辑。这并非是为了摆脱对歌星的专门关注,我依稀记得,那时候因为碰上了寻找新音乐的瓶颈期(那时候我还没用虾米),而在合辑中却有更多的机会寻找到你未接触的音乐和歌手。出于这样的考虑,后者便成为了那段时间自己的最佳选择。合辑还有一个好处:在众多风格的交融下,这种拼盘式的菜肴可以增加一些趣味,不会像专辑那样主题单一。在多元化的结构组成下,音乐也来得更加丰富。

      《Joe Hisaishi Meets Kitano Films》同样应该被归于合辑这一类,虽然久石让的这张合辑可以算作是对自己的一个总结。音乐的丰富性不容忽视,菊次郎的夏天、大佬、那年夏天宁静的海、奏鸣曲、坏孩子的天空、花火……这六部电影使得专辑从某种意义上被切割成了六块,再算上序曲,这次聆听之旅看起来就像是一次检阅,一次产品总结展示。作为对这次参展的回应,六个展区分别摆出自己的两三首代表曲目。这也让这次展示成为了一次华丽的演奏会,精选辑的意义,也正在此。专辑充满了久石让先前的动画配乐的色彩,我想这和“精选”不无关系。印象中,久石让和北野武的合作,产生的作品通常更接近于现实一些,换句话说,更像是电影而不是动画的配乐。在北野武电影的配乐中,这种属于电影本身的色彩让久石让的出场多少带有一种别样风味。这在最近的《太阳照常升起》中同样依稀可见,动画归动画,电影归电影,久石让产生的界限还是比较明显的。

      但是,这张选集却有些不同,虽然都是从和北野武的合作作品中抽选,可是动画配乐的影子仍时隐时现。《那年夏天宁静的海》中的木琴,也曾经在《天空之城》中出现过,那首《Kids Return》的开头部分不也让人想起了天空之城中的《Carrying You》。可即便如此,若将《Kids Return》的曲子放入其他动画中用做配乐,这个电影-动画之间的转身也几乎是不留痕迹的。那种充满幻想色彩的效果,在电子乐和管弦乐的包裹下,始终光彩夺目。《No Way Out》的吉他和Bass的效果则让听众回到现实。虽然电影本身让我们先入为主的将其定义为电影配乐,使得其和动画区分开来,但也不能否认久石让在电影中的创作起点已和动画有所区别。并不是所有电影都像《那年夏天宁静的海》那样可以在电子管弦乐效果中自由翱翔。虽然《菊次郎的夏天》带来了富有活力的旋律,但是干净淡雅的调调也让人明显感觉到久石让在电影中的别样风采。

      另外三部电影可就没有那么浪漫了。《奏鸣曲》,《花火》和《大佬》中,北野武的暴力美学占据了主导。作为专辑的收尾,《Hana-bi》的哀婉和沉重将北野武的暴力美学重新拖回到眼前,这首哀伤的曲子作为落幕曲恐怕再合适不过。《Thank You,…For Everything》同样来自《花火》,也同样哀婉,这和那部电影的主题是同步的——哀伤,压抑,沉重。相比之下,《大佬》的爵士和电音效果则要少了几分哀婉,多了几分浪漫,动作感,以及画面感。那小号倒是让我想起了Chris Botti,轻盈,优雅,浪漫。尽管这浪漫始终和死亡并肩,但并不妨碍它成为浪漫。《奏鸣曲》同样选择了具有浓重色彩的两首曲子,优美中带着隐隐哀婉,但哀伤的程度无法和《花火》相比。

      如果单独去听每部电影的配乐,恐怕不一定会得到和这张唱片相同的体验。在单独的电影OST中,为电影烘托气氛的旋律段落占一张唱片的比例并不低。这样一来,一方面减弱了久石让发挥幻想的能力,另一方面也让OST本身不是特别的可口。在《大佬》和《花火》中,那种旋律体验会让你想起Prokofiev,古典音乐演奏会的体验可没有电影OST来的放松自在,更何况是这种压抑的主题下。同样主题下的旋律同质化也让色彩变得单一起来,这从另一个层面又衬托出这张北野武久石让精选的美妙,久石让将最美好的旋律抽选到这张专辑中,让专辑的色彩变得鲜活起来,不再单一。

      所以我还是选择让自己变得肤浅一些,选择这张“以偏概全”的作品,而不是《花火》这样压抑的OST。若要让我接受这种压抑,只要在电影中接受一次即可。

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