2009-08-10

    Dead J《幻象》:无意义的重复探索 - [电音志]

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    艺人:Dead J
    专辑:《幻象》(2008)
    厂牌:摩登天空
    风格:电子
    评级:★

    专辑试听

      《幻象》超出了我的想象。事实上,之前我并不觉得Dead J会做出这样一张专辑。因为就先前的两张专辑所表现出的创造力而言,他的第三张专辑本来会是一张让人充满了期待的作品。但是当Dead J将他的第三张专辑摆了出来时,这种期待却被毫不留情的击碎了。虽然这种期待在一开始就并不强烈,自从上一张专辑《幻术》之后,对下一张专辑的期待就不如先前那么强烈。当《幻术》在秉承了上一张专辑的单薄并进一步的失去了音乐的本质内容而留连在技术构造出来的形式层面上时,原本因为《心象》而产生的对下一张专辑可能会带来更多改进的想法就变得如此的虚妄而不切实际。

      但是《幻象》则继续使得这个期待趋于破灭。在这张专辑之中,可以看出Dead J似乎无意将自第一张专辑就伴随而来的单薄感消除掉,相反的,这种单薄感仍然存在着。并且因为这张专辑的风格走向的影响以及先前两张专辑给人的印象,使得这种感觉在如今愈发的明显强烈起来。或许这种单薄感会被解释为一种特已而为之的复古技术效果,一种简约手法所制造出来的简单效果,就像很多IDM所做到的那般。

      但是简单简约并不等同于单薄。简单也可以表现的饱满丰富,即使在配器上简单如巴赫的小提琴无伴奏和大提琴无伴奏音乐,它也并没有因为配器的单一而在音乐之中表现出“单薄”“苍白”的效果,而许多以氛围著称的电子音乐人,也并没有因为旋律线的稀少而让音乐坠入“单薄”之中。可是《幻象》并没有将它的简单所带来的单薄感消除,那种层次感还是显得有些不足。

      撇去单薄问题,专辑中的另一个问题,也是主要问题,就是它的风格。就目前为止,Dead J的三张专辑都具有各自不同的风格。如果说《心象》是安恬,《幻术》是躁动的话,那么《幻象》就是混乱。《幻象》仿若回到了上世纪中期,变成了John Cage或者Stockhausen的音乐试验田。专辑中的音乐已经毫无规律可言,无调性音乐成为了专辑音乐的核心,没有主线旋律,没有音乐结构,完完全全的一个混沌。

      这里问题就来了。不是说混沌不可取,实验音乐正是为了探索更多音乐的可能性而创造出来。这张专辑如果放在20世纪初期的话,可以算得上是惊世骇俗。只是如果将时间表调整到21世纪初期,那看上去更像是玩别人玩剩下的。《幻象》中的音乐,听上去更像是20世纪早期实验音乐萌芽时的一种探索思潮,或者不客气的说,像是一种特别初级的实验音乐。那种宛如机遇音乐的手法或许代表着一种音乐的可能性,它或许在学术上有意义,但是如果单纯就音乐欣赏角度来说,却没有任何吸引力。

      这不是针对所有实验音乐的宣言,就算是现在的一些实验音乐,它仍然能够保持着一种规律,还能够从中感觉到旋律。大多数实验音乐,仍然具备一定的规律,而不是像在钢琴上乱弹一气所制造出的结果。没有规律的实验音乐,也不过就是机遇音乐的水准而已。那种音乐并不需要过多的脑细胞就能以量产的速度创作出来。可惜的是,在这张专辑之中,到处都是随意拨弄的痕迹,没有任何规律和旋律(即使是不协和音的)可言。

      举个国内的例子,Ronez的音乐,算是很噪音的音乐,但是也不至于是那种混乱到随意而毫无目的地奔跑。仍然有某种东西使得其中的音乐被有机的联系在了一起。但很不幸的,在这张专辑中,我们并没有看到这种东西出现。不过那也并不奇怪,这不过是一次20世纪初期思潮的“复古”探索而已,而现在的这探索就像重复建设一般。没有探索意义也没有聆听价值。

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    评论

  • 感觉摩登这几年出了不少封面与内核不相协调的东西
    回复纨卿说:
    摩登这几年的封面设计感觉不是很让人舒服。追求摩登但是似乎有点极端,一种奇怪的风格。。不好看,总觉得有点山寨的成分在里面。
    2009-08-12 21:29:56