Sankey的海洋咖啡馆

艺人：小田和正
专辑：《自己Best-2》(2007)
厂牌：BMG
评级：★★★★

专辑试听

　　2007年，小田和正又一次登上了Oricon的冠军宝座，而且又创造了一个记录：他以60岁3个月之龄，创下公信榜历史上最高龄冠军的纪录。

　　让他获得如此荣誉的，正是他在这一年发行的精选辑，《自己Best-2》。早在这张精选辑之前的2002年，就已经有过一张《自己Best》了。而那张专辑的傲人成绩在当年也为小田大叔争得了公信榜历史上最高龄冠军的纪录，只是这一次，他再次打破了自己的记录，第二次证明了自己的Best水准。

　　其实严格来说，这张精选集Vol.2并没有多少突破。可以看出和《自己Best》太相似了，很多曲子都神似先前的《自己Best》里的单曲。不过这点倒是无可厚非，毕竟词曲都是小田大叔一人包办，其歌曲自然都带着小田大叔深深的个人风格的烙印，所以带有风格相似的疑问，倒也不奇怪。

　　可能有人说小田大叔是在不断的重复自己。总是有很多人在重复自己的问题上一直被别人诟病。人们总是喜欢听你玩出新意，人们要听的就是新鲜的东西。当然，这个观点是被绝大多数人所认可的，而且在很多情况下也显示出了一定的正确性。但是，有些东西，是不管怎么重复都不会让人生厌的。一旦音乐达到了一定的经典程度，就会产生这种现象。

　　作为维瓦尔第20世纪的祖国音乐同行的达拉比克拉曾经挖苦说，维瓦尔第并非写作了600首协奏曲，而是把一首曲子写了600遍。但是比达拉比克拉更加有名也更加伟大的斯特拉文斯基则说，维瓦尔第将相同的协奏曲写了上百次，但是不要把这件事告诉你的Yuppie朋友，除非你也准备告诉他们，你不喜欢Cappuccino咖啡。

　　是的，维瓦尔第音乐所包含有的独特韵味，使得他的音乐可谓百听不厌。所以，有些人不断的重复自己，但是他们仍然能够被接受并被公认为经典，是不无道理的。真正足够优质的东西，就像茶和咖啡一样，不管喝多少遍都不会起腻。小田大叔也正是这种情形。日本乐坛有那么多的精选辑，但是小田和正的精选辑却只会存在两张。人们只会嫌少不会嫌多。30多年，能够一直带来如此纯粹和感动的优秀音乐，恐怕日本流行乐坛也举不出几个人来与之比肩。

　　其实这张专辑，可以看成是自己Best的CD2。如果把这两张精选辑看成是一张双CD专辑，就不会过于抱怨这张专辑的了无新意了。

　　另外，这次的精选辑收录了非常经典的2004年的新曲《まっ白》，这也可以算是一个让自己不得不买这张唱片的理由。

艺人：Various Artists
专辑：《Love Story: Kazumasa Oda Songbook》(2003)
厂牌：Jvc
评级：★★★

专辑试听

　　对于翻唱专辑，个人向来是持肯定态度的。一般来说，翻唱专辑作为对同一首歌曲的另一种诠释，在大多数情况下都能够带来更多的新意和惊喜。既然要出翻唱，自然得做的比原唱更出彩，不然的话，挑战经典失败，至少也会很没面子吧。
　　
　　小田和正的音乐之经典性，是任何人都难以否认的。对于一个60岁仍然能登上日本Oricon公信榜冠军的人来说，也只有自身耀眼的音乐才 华能够让他获得此殊荣。而翻唱他的曲子，的确有一些挑战性。在1969年，时年22岁的小田和正创立Off Course乐团后，其乐团一直是70和80年代日本最重要的乐团之一。而在89年乐团解散后，小田和正又以歌手的身份继续驰骋在日本乐坛中，仍然不断有 脍炙人口的佳作问世。
　　
　　在02年发行的精选集《自己BEST》登上了Oricon冠军并让小田和正获得Oricon史上年纪最大的冠军殊荣后，次年，并非小田和正东 家(小田和正所在的公司是BMG)的JVC公司趁势推出了这张翻唱专辑《Love Story: Kazumasa Oda Songbook》，专辑正是以小田和正91年的大热单曲，日剧《东京爱情故事》的主题曲《突如其來的愛情故事》来命名的。而正如专辑名的后半部分 “Kazumasa Oda Songbook”所表达的，里面的曲子全部是小田和正的经典歌曲。在编曲上基本沿袭了原曲的风范，风格上仍然贴近小田和正的日式编曲，没有做太大的改 动。不过这次的翻唱阵容倒是和常规做法有些不同，没有一个日本歌手，这次请来的全部是欧美歌手，里面的歌名和歌词也顺带着全部被英文化。不惜跨海请人助阵 来做出一张全英文翻唱专辑，看来制作人的确想做出一些不同的效果出来。
　　
　　和《自己BEST》一样，这张专辑中歌曲《KIRA KIRA》也被安排第一个出场。如果没听过原曲的话，或许对Mickey Thomas的表现感到满意，但是对于听过原曲的人来说，Mickey Thomas的声音的穿透力明显弱于小田和正，在接下来的《SUSAN》也仍然缺少突破。Christopher Cross的声线很接近小田和正，听起来有一些亲切感，不过他的《SAYONARA》更像是欧美小生的流行小调，在感情上不够真挚，没有很好的 表现出原曲的神韵。而《YES-NO》终于带来了一点新意，去掉了忧郁唯美的元素，Jason Scheff将暗恋的主题表现的更加的欢畅美好。David Lasley的声音很温柔，有一点沙哑，《WOH WOH》简单朴实的质感被他的声音加上一把木吉他给很好的表现了出来。不知道为什么，《LOVE STORY》竟然用了一个很嗓音浑厚的歌手来唱，或许是因为往常欧美经典歌曲都是由一些嗓音很浑厚的人来唱，更有韵味吧。这首曲子经典是经典，但又不 是什么深情歌曲。如此欢快有劲的曲子，被这样一唱，多少感觉有些怪异，何况和小田和正的感觉相去甚远。《MY HOME TOWN》中原曲的韵味仍然没有被表现出来，歌手的油滑唱法把这首经典曲子进一步的平庸化。《MELODY》和《ENDLESS NIGHTS》中Randy Goodrum的表现平平，少了打动人心的深层次的东西，歌曲也只剩下旋律了。《MERRY X’MAS》的爵士歌曲化还是有点新意的，只是Bobby Caldwell的表现同样还是缺少了点什么，不够味。 最后的《TIME WILL TELL》则是以无伴奏合唱的形式表现，倒是有了些创意，作为结尾曲的确挺适合。
　　
　　如果没有听过原曲的话，或许还是会倾心于这张专辑，但是听过原曲的话可能会对这张专辑感到不是很满意。旋律好听是好听，但是好听的曲子搁谁那 里唱都好听，只要唱得不是太糟。小田和正的温柔清澈的声音是他的经典标志，唱功也是数一数二。如果多在编曲上下工夫，多样性一些，改编的有意思的话倒还有 的一拼，但是编曲如此的相似，那么也只能靠唱功和一些改编上的小细节来比拼了。而在翻唱的那些人中，可圈可点的优秀作品并不是很多，大多数歌曲的表现效果 仍然不是很让人满意，有时反而破坏了原曲的魅力。经典是不可贸然去挑战的，这次的制作看来的确还不是很尽心。这张表现普通的翻唱专辑，究其唯一的意义，也 只是又一次证明了经典的不可替代性。

小田和正的《超越自我》精选又出了第二张了，不知道中国什么时候能有引进版，期待中

歌曲地址：http://elgueusard.free.fr/ziks/Sonic%20X%20-%20Koyoba%20Ni%20Kekinai%2026/Kotoba_ni_Dekinai_[Off_Course].mp3

以小田和正为中心的OFF COURSE，是活跃于1970代至80’年代的日本代表的经典乐团。以轻柔的旋律搭配意义深远的纤细歌词，再加上主唱小田和正清澈的歌声与合音，深受广大歌迷的喜爱。从1969年出道至1989年解散的20年间，OFF COURSE堪称带领起J-POP风潮与文化的创始人！
　　
融合民谣、摇滚、以及美式成人抒情摇滚等各式音乐要素构成OFF COURSE独特的风格，流露出润泽心灵般的坚强意志，带给听众无限温柔的感受的高纯度音乐。